Se Aproximas Nuevas Películas Animadas de la Warner Brothers

Warner Brothers Confesó sus Planes en Cuanto a Animación para los Próximos Cuatro Años

The LEGO Movie

Con la película de LEGO aún tibia, Warner Brothers ha decidido repetir la misma fórmula que les resultó tan bien. Hace muy poco anunciaron la secuela que será dirigida por Chris Mckay, y ahora nos revelan que se aproximan otras dos películas animadas en 3D, una para febrero 10 de 2017 y la otra para el noveno día del mismo mes el año siguiente. Recuerdos dolorosos a continuación.

TOONAMI PONDRA AL AIRE ATTACK ON TITAN ESTE MES

Toonami Permitirá Disfrutar De Attack On Titan En Cartoon Netowrk USA

Vídeo promocional en Toonami 

Un fenómeno tan grande como "Attack on Titan" no se puede pasar por alto. Esta apocalíptica, aterradora y emocionante historia ha sido seleccionada por Cartoon Network USA, lista para salir al aire este mismo mes. Más adelante más información.

ECHA UN VISTAZO AL NUEVO DISEÑO DE LAS SAILOR SCOUTS

Primeras Imágenes del Nuevo Estilo de Sailor Moon Crystal

Pretty Guardian Sailor Moon Crystal

Buscando imitar el estilo del manga y el inicial del anime, este remake de la legendaria serie de Naoko Takeuchi, nos muestra a las Sailor Scouts renovadas y mucho más detalladas que antes. A pesar de que sólo la voz de Usagi / Serena será actuada por su seiyuu original, igualmente desde este 5 de Julio cada sábado, estaremos reviviendo y creando nuevas emociones con este mágico anime a través de nico nico. A continuación un primer vistazo a cada protagonista.

DESAFÍO: MEZCLA DE 43 CANCIONES DE DIBUJOS ANIMADOS

Nostálgico Arreglo con 43 Temas de Cartoons, ¿Cuantas Pueden Reconocer?

Infancia, nostalgia, recuerdo o descubrimiento, ¡Vale mucho la pena!

En este vídeo de no más de cinco minutos, los increíblemente talentosos miembros del conjunto ACJW, un grupo de jóvenes músicos en el salón Carnegie en Manhattan. Para que superen el reto, el vídeo viene acompañado de pistas visuales que facilitarán la ruda tarea de identificar cada minúsculo segmento de la historia musical de la animación. Si no quieren pasar por alto muchas menciones honorables (como yo), podemos referirnos a la descripción del vídeo, donde está la lista inequívoca de los cartoons homenajeados.

CROSSOVER ENTRE PADRE DE FAMILIA Y LOS SIMPSONS

En Septiembre Estrenará El Muy Anticipado Crossover Entre Estas Dos Series

Las mayores estrellas en 2D de la cadena FOX

Septiembre de este año es la fecha aproximada para el estreno del muy esperado crossover entre Los Simpsons y Padre de Familia, que finalmente entrega a los fans lo que han estado esperando desde el primer cameo de las dos mayores series animadas de la cadena FOX. El episodio se titulará "The Simpsons Guy" y hará parte de la treceava temporada de Padre de Familia. Un pequeño adelanto informativo a continuación.

DENTRO DEL CEREBRO DE HOMERO SIMPSON, LOS MEJORES Y MAS RECIENTES CHISTES DEL SOFA

Dos Chistes de Sofá que Merecen mención especial

El más reciente es obra de Michal Socha

Hay una razón más para celebrar que Los Simpsons  aún sigue al aire, y se trata de su muy acostumbrado "chiste del sofá". Recientemente la serie ha convertido este espacio el mayor espacio creativo del programa, concediendo el honor a distintas personalidades del mundo de la animación para hacer este corto al inicio. A continuación una de mis favoritas, más recientes y deslumbrantes animaciones en Los Simpsons.

PRIMER FILME 3D ANIMADO INDIO

India Entra en el Mercado de la Animación en 3D con Kochadaiiyaan

Muchos han comparado su animación con la de un videojuego

Presentándose como el primer filme animado de captura de movimiento en 3D en India, la película "Kochadaiiyaan / El Rey con una Larga y Rizada Melena" dirigida por Soundarya R. Ashwin, una productora, diseñadora gráfica y directora de películas, hija de Rajinikanth, un actor super estrella hindú.

CARTOON NETWORK SE BURLA DE LA CONTINUIDAD OTRA VEZ

Se Rompe la Continuidad en Regular Show con la Precoz Puesta al Aire de "Esquiva Esto"

¿Así que Mordecai y CJ se besaron en año nuevo?

Similar al trato que recibió la continuidad de Hora de Aventura, el orden en Un Show Más se ha roto para latinoamérica, dejando a muchos desconcertados. Con la reciente (para nosotros) ruptura entre Mordecai y Margarita, nos han enviado un spoiler indecoroso.

Parece que el cambio de estudio de doblaje alteró algo más que la voz de Benson. A pesar de que existe la posibilidad de que otra vez el capítulo haya sido reservado para una fecha especial. Sin olvidar que sería una ridiculez y un descaro mantener el episodio guardado hasta año nuevo, la fecha para la cual fue diseñado, mientras la trama avanza y avanza sin importancia.

Esperemos que pronto salga al aire como sucedió con "Fuego y Hielo" en el especial del día del niño.

LOS EPISODIOS ESPECIALES DE HORA DE AVENTURA

Hora de Aveuntra Vuelve a Prestarse para un Episodio Especial, El Turno es de Masaaki Yuasa

La parte más interesante empieza con música de Mozart

Hora de Aventura tiene una agradable costumbre, esta consiste en conceder la dirección de uno de sus episodios a distintas personalidades del mundo de la animación actual. Todos disfrutamos algo perturbados del episodio "A Glitch is a Glitch / Una falla es una falla", dirigido por el irlandés David O'Reilly. Ahora le han cedido el liderazgo a Masaaki Yuasa para hacer "The Foodchain / La cadena alimenticia", que estrenará pronto en USA. Vídeos e información adicional adelante.

EL VERDADERO SIGNIFICADO DEL DÍA SMEK ESTRENARÁ CON OTRO NOMBRE

Almost Home será titulada la nueva película animada de Dreamworks

Los protagonistas, Rihanna prestará su voz para Tip, la chica a la derecha

En el 2008, un año después de su publicación, Dreamworks propuso al libro "El verdadero significado del día Smek" de Adam Rex como opción a ser convertido en un filme animado para la gran pantalla. Mucho más tarde en el 2011 renovó y confirmó esta disposición. Tras un repentino cambio de nombre para el proyecto al año siguiente, el filme pasó a llamarse "Home" y finalmente consiguió una fecha de estreno. Este 26 de Noviembre la tierra será conquistada por los Boov. Más información a continuación.

NUEVA SERIE DE LOS LOONEY TUNES: "WABBIT"

Bugs Bunny regresa en la nueva serie de cortos "Wabbit"

Vuelve como protagonista el astuto conejo que todos amamos

Cartoon Network y Warner sacan del armario a un Bugs Bunny más clásico en esta nueva serie de cortos llamada "Wabbit".

En la conferencia realizada el 10 de marzo durante la cual revelaron sus futuras apuestas animadas, Cartoon Network anunció:

"El gracioso, heróico y travieso conejo que aman está de regreso. La serie consistirá de cortos cómicos, en los que el icónico conejo amante de las zanahorias se enfrentará en una batalla de ingenio contra personajes clásicos como: Sam Bigotes y Wile E. Coyote. Durante el camino, Bugs enfrentará nuevos enemigos, pero también contará con la ayuda de nuevos amigos como Pie Grande y Squeaks la ardilla".

La serie luce muy prometedora y refrescante por el momento, ¿están de acuerdo conmigo? continuemos juntos esperando lo mejor y recuerden ¡Cuidado con la emoción!

LO NUEVO DE LAIKA: LOS BOXTROLLS

NUEVA PELÍCULA DE LAIKA: "LOS BOXTROLLS"

¿Disfrutaron de Coraline y Paranorman tanto como yo?

Basada en el libro "Here Be Monsters" de Alan Snow, el joven estudio de animación Laika, que es más joven que muchos de nosotros (9 años), nos deja boquiabiertos con la gran evolución que han conseguido en sus técnicas de filmación con "stop motion" y algo de "CGI".

El Stop Motion es una técnica dificilísima. Solo Laika tiene la maestría necesaria

Cuesta trabajo imaginar que cada escena de sus filmes está animada con tanta dedicación. Cada segundo es trabajo duro y el resultado lo demuestra. Lo más desconcertante e inspirador, es que según quienes han estado en el estudio, es un lugar absolutamente humilde. Tan ridículamente cotidiano, que no hay letrero fuera del edificio, alguien dijo: "No sabes que estás en Laika si alguien no te lo dice".

A continuación les dejaré algunos trailers, uno de ellos en especial, menciona parejas del mismo sexo, una movida arriesgada de Laika, como en Paranorman. La valentía de estos humanos no dejan de sorprenderme. Así que véanlos, comenten y ¡Cuidado con la emoción!

BUENOS CORTOS ANIMADOS

TRES GRANDES CORTOS ANIMADOS

Un corto animado es ligero, jugoso y potente. Ya sea una tarea para la escuela de animación que salió bastante bien o una apertura para algún largometraje multimillonario, a nadie le disgusta algo de entretenimiento de buena calidad. Les presento a continuación una pequeña selección de tres cortos animados bastante buenos, disfrútenlos:

• Los colores del mal:

• El gran conejo Buck:

• Pequeño fenómeno:

¿Les han gustado? ¿Tienen algún favorito que deseen compartir? Espero sus comentarios, continúen conmigo para descubrir más diamantes entre el carbón. ¡recuerden que ver animación vale mucho la pena!

¿ESTAN DISFRUTANDO LA NUEVA PROGRAMACION DE BOOMERANG?

BOOMERANG da un paso hacia adelante apostando por la animación

Comienza la nueva era del canal en América Latina y el resto del mundo

¿Recuerdan aquel nombre que Cartoon Network promociona de vez en cuando? ¿El mismo que se  gana un cambio instantáneo de canal cada vez que  topamos  con él porque no tiene identidad? Pues eso se acabó. Turner ha apostado a lo grande con este fracaso de canal, de ahora en adelante han estipulado que alrededor del mundo,  su programación deberá incluir tanto animaciones actuales como clásicos. Una de las mejores noticias  para quienes no poseen el inigualable tooncast.

El cambio ya está en marcha, ahora mismo pueden volver a sintonizarlo con tranquilidad, aún hay vestigios de su oscuro pasado por supuesto, pero el cambio lleva tiempo. De este modo, confieso que este mes el canal se ha convertido en uno de mis favoritos, pues no hay nada como los clásicos con los que se crece o los que no se pudieron ver por no nacer en la época adecuada.

Boomerang hace mucho tiempo

Este cambio viene acompañado de muchas especulaciones, como rumores acerca del regreso de Adult Swim. Sin embargo no hay nada de certeza y por ahora no son más que eso, rumores. No cabe duda de que los canales infantiles y dedicados a la animación están pasando por grandes cambios, nosotros solo podemos esperar lo mejor y continuar fieles viendo y disfrutando de las caricaturas, ¡simplemente porque valen la pena!

¿COMO LO LOGRO FROZEN?

EL ADN DEL FROZEN

Ganadora del Oscar a mejor película animada, mejor canción original y más recientemente el largometraje animado más taquillero de la historia, Frozen se ha convertido en el estandarte de la segunda edad dorada de Disney, y en todo un fenómeno mundial. A continuación algunas razones por las que atrajo espectadores como fruta a las moscas.

Contradicción e ironía

Normalmente quien va a cine para ver una película de princesas no lleva consigo demasiadas expectativas, por lo que Frozen atrapó con la guardia baja a sus primer público, y lo hizo valiéndose de elecciones realmente ingeniosas que acabaron con muchos clichés. La más importante de ellas es sin duda, el fin del amor a primera vista. Los que la han visto ya, muy probablemente reflexionaron acerca de la inesperada revelación del verdadero villano, quien en un principio parecía ser el "príncipe de turno", se convierte en la sabandija sociópata más manipuladora que haya conocido el público objetivo. A pesar de presentarse de una manera inesperada y brusca, esta parte de la película dejó una sonrisa dibujada en mi rostro, pues imaginé que el público infantil se hará una idea temprana de los "peligros" de nuestra sociedad, y en el mejor de los escenarios los salvará de futuros errores.

"Let it go" prueba sonar bien en cualquier idioma

Resulta bastante sencillo sentirse identificado con los personajes. Desde un huérfano criado por trolls que hace un acto de ventriloquía con su alce, hasta la más curiosa e ingenua princesa (un poco más que Ariel). Disney se ha jugado bien sus cartas al apostar por el sentimiento de querer ser libre tan propio de todo ser humano. ¿Quién no quiere dejarse llevar y dejar salir esos sentimientos cantando a todo pulmón?

No hay personaje sobrante en esta representación de "La reina del la nieve"

El desenlace es lo que permite a este filme hacer historia, pues expande el significado de "verdadero amor", que había existido hasta ahora sólo como un beso sincero entre dos amantes. El momento del sacrificio de Ana es tan conmovedor que lo tuve que buscar más tarde para repetir la emoción, esto no sucedía desde que en Toy Story 3 los juguetes aceptaban sin palabras su muerte en una de las escenas más bien logradas que he visto en la historia de la animación.

Está de más mencionar la alucinante animación del filme, ¿sabían que 

los desarrolladores tenían un generador de copos de nieve únicos?

Las maravillosas canciones asestan el "Coup de grâce" y convierten a este filme en merecedor de lo que ha logrado. Así pues, por tener el valor de romper moldes, apostar por la familia, refugiarse en la tolerancia y dejar volar la magia helada en el cine una vez más, Frozen lo consiguió.

Seguro Disney aprovechará esta piedra preciosa para continuar cosechando dólares, solo podemos esperar que haga un buen trabajo con la especulada secuela. Por el momento tenemos el musical en Broadway. Recuerden seguir viendo animación, ¡simplemente porque vale la pena!

VISTAZO OBLIGADO: "BEE AND PUPPYCAT"

"BEE AND PUPPYCAT" EL TALENTO NO FUE DESAMPARADO

Cartoon Hangover, canal de youtube propiedad de Frederator, nos sorprendió a todos hace unos meses con el piloto de una serie hipnótica que forzó a los fans a suplicar por más. Se trata de "Bee and Puppycat", trabajo propio de Natasha Allegri, revisora de storyboard para Hora de Aventura, autora de las versiones en género inverso "Fionna y Cake", y amiga íntima de su creador Pendleton Ward.

La serie está inspirada en las "Magical girl" como Sailor Moon

El programa tiene bastantes aspectos que dejan enganchados a muchos. Empezando por su protagonista Bee, que se autoproclama una perdedora. Bee carece de dinero, ha sido despedida y humilla a su interés romántico con un golpe no intencionado en la entrepierna. Entonces aparece Puppycat, un "gato o cachorro" que cae del cielo sobre nuestra protagonista. La chica lo lleva a casa y tiene un sueño extravagante. Poco después vemos que el gato o perro es más que eso, involucrando a Bee en una especie de trabajos temporales en otras dimensiones. El final del capítulo es muy intrigante y una de las razones para sentir que la serie debe continuar. A continuación el vídeo en el canal oficial:

 

El impresionante apoyo que recibió la serie en Cartoon Hangover, hizo pasar por un momento a segundo plano a "Bravest Warriors". Y animó al personal a fundar un proyecto en Kickstarter. Este rindió frutos gracias al furor de sus seguidores, y de vez en cuando actualizan el desarrollo de la serie.

Estén pendientes para leer las reseñas en cuanto estrene la serie, ¡recuerden, veranimación vale la pena!

COMO ENTRENAR A TU DRAGÓN 2 Luce bastante prometedora

LO QUE SABEMOS DE "COMO ENTRENAR A TU DRAGON 2"

Hiccup y Toothless cinco años después

Como entrenar a tu dragón ha hecho historia en el cine animado. Se considera que de no haber salido a competir con Toy Story 3, seguramente hubiese conseguido mucho más, e incluso el gran Oscar. Este año volverá a intentarlo, con personajes renovados por el tiempo, animación deslumbrante y una trama fácil de seguir.

La gran revelación de la película, la madre de Hiccup

A pesar de que siento que han revelado demasiado en los trailers, con una apuesta tan grande como lo es "Dragons" puedo vaticinar que la trama se las apañará para sorprendernos tanto como lo hizo la primera.

Por ahora sabemos que habrán épicas escenas de combate, donde los protagonistas tendrán la oportunidad de comportarse como lo que son, Vikingos. La madre de Hiccup vuelve a su vida, no cabe duda de que conoceremos la razón por la cual lo dejó durante el filme. También parece ser que se ha estado dedicando al adiestramiento de dragones desde hace mucho, tanto que es una especie de "maestra de dragones".

Toothless y Cloudjumper el dragón de la madre de Hiccup

Algo que no puedo ignorar es la originalidad del diseño de los dragones. Observar el detalle en cada variedad es como espiar la fauna en otro planeta o ver realizado un sueño de la infancia. Es creíble, entretenido y excitante.

La película promete estar llena de momentos conmovedores. Pierdo el sueño por ver cómo reaccionará la madre de Hiccup cuando note lo que le pasó a su hijo, o el reencuentro entre Stoick y su esposa.

¿Usaran algo de lo que se ha desarrollado en la serie? eso está por verse. Aunque Dreamworks no se molesta mucho por la continuidad con series derivadas de sus largometrajes, el Rey Julien nunca viaja al zoológico de Nueva York en Madagascar por ejemplo.

¿Están tan emocionados como yo? Este 13 de Junio dará mucho de que hablar. Espérenlo pacientemente, ¡porque la animación vale la pena!

MAS DE 5 RAZONES PARA VER RICK Y MORTY

7 RAZONES PARA VER "RICK AND MORTY"

"Rick and Morty" es una caricatura orientada al público adulto. Estrenó dentro del bloque "Adult Swim" de Cartoon Network en diciembre del año pasado. A pesar de ser tan reciente, esta serie ya ha cosechado un gran éxito en el mundo, para mí es una de las razones por las cuales el bloque de "Adult Swim" fue extendido una hora. A continuación 7 razones con las que la primera temporada me atrapó:

1. Tiene un alto contenido de ciencia ficción:
   
   Si gustan de viajes en el tiempo, dimensiones alternas, inventos maniáticos, alienígenas extravagantes, inmersión en sueños etc. Entonces Rick y Morty los dejará boquiabiertos.
   
   
   
2. Es cómico pero profundo:
   
   Esta serie cuida muy bien de la historia a medida que se desarrolla entre bufonadas. Los muertos se quedan muertos, los inventos de Rick afectan a todos de una manera muy real y con todas las consecuencias que esto implica.
3. Justin Roiland actúa ambos protagonistas a la perfección:
   
   A pesar de que cuesta acostumbrarse a las voces, sobre todo cuando chilla como el Conde de Limón Agrio. La versatilidad de la voz de Justin es inexplicablemente entretenida, cuesta creer que él interprete al par.
4. El episodio "Rick Potion #9":
   
   Este episodio por sí solo eleva el estándar de la serie hasta un nivel que cuesta pensar si volverá a superar. Al principio todo parece un cliché, pero las cosas se van poniendo cada vez más macabras, para luego bombardearnos con un final inquietante que a muchos dejó pensando por días.
5. Las parodias:
   
   Cuando esta serie parodia algo, lo hace muy bien. Sin innecesarias referencias, podemos ver que han tomado buenos exponentes del cine popular y de temática científica, como "Inception / El orígen", "Jurassic Park" o incluso "Pesadilla en la calle Elm", usándo cada una de una manera creativa y encantadora.
6. La animación:
   
   Aunque parece muy simple a la primera y las pupilas como manchas molestan a algunos, a medida que el show evoluciona, vemos como estamos visitando entornos magníficos, llenos de criaturas, animación y los colores adecuados para capturarnos desde el primer episodio.
7. Tiene un metascore de 85/9.1 y una calificación de 9,2 en IMDB:
   
   
   La gran mayoría parece disfrutar y hasta alabar el cartoon, Si a la gran mayoría les gusta, ha de ser por algo. Tal vez pubilicidad agresiva, o genialidad pura, depende de ustedes verlo y decidir cual de las dos es la correcta.

Hay muchas más razones para ver este maravilloso programa, continúen pendientes para más recomendaciones, y recuerden seguir viendo animación, ¡porque vale la pena!

LA DESAPARICIÓN DE SINTEL PREOCUPA AL MUNDO LIBRE

EL TURBIO CASO DE LA DESAPARICION DE SINTEL

Es noticia reciente, que Sony retiró injustamente el filme independiente "Sintel", hecho enteramente en Blender (software libre) y con libertad de distribución de "Creative Commons". Este hecho sacó a flote la ira y los temores de cientos de internautas, quienes esperaban lo peor de las súper corporaciones y sus ejércitos de abogados.

Finalmente la voz de la comunidad se hizo escuchar y el vídeo volvió a estar disponible. Aunque el misterio de su retiro prevalece hasta el momento.

¿Realmente Sony tuvo algo que ver? ¿Fue obra del sistema de retiro automatizado de youtube? ¿Se mantendrá el silencio? Es ingenio pensar que es la primera vez que sucede.

Los pronósticos de la red no son buenos, como han dicho muchos, actualmente "todos somos culpables hasta que se demuestre lo contrario" y los grandes del entretenimiento hacen lo que les plazca. Es lamentable que los afectados no hayan recibido ni las más secas disculpas.

Dejo el corto a continuación, pero les advierto que es profundo y con carga emocional. Disfrútento y recuerden que ¡la animación vale la pena!

PECADOS EN CARTOON NETWORK LATINOAMERICA

Pecados en la transmisión de Hora de Aventura para Latinoamérica

¿Han escuchado los rumores? ¿Ya lo sabían?

Este Lunes salió al aire el episodio 38 de la quinta temporada de Hora de Aventura. El doblaje se ha visto bastante sólido y fue un gran episodio en general. Pero es casi un insulto que continúen como si nada hubiese pasado.

Hemos podido ver que el Rey Helado vive en casa de Finn y Jake sin razón alguna, como si fuera un chisme, nos enteramos de que Finn terminó con la princesa flama y deseaba alejarse de las chicas un rato en "Dungeon Train / El Tren Calabozo", o que aún la extraña, ¡Incluso cantó al respecto! : "Love Games / Juegos De Amor"

Ya deberíamos haber visto esto

Así que me pregunto, ¿De quién es la culpa?, ¿Saldrá al aire por fuera del bloque de estrenos?, ¿Ya estrenó pero me lo perdí? (poco probable). Con la información con la que cuento solo puedo hallar un sospechoso y una teoría. O es culpa del cambio de estudio de doblaje y se perdió el orden en la transición de Sensaciones Sónicas a SDI Media Mexico, o planean un especial con la continuación de este: "Earth and Water"

¡Otra vez no!

Pase lo que pase, este tipo de errores en la continuidad no son raros para los hispanohablantes. La última vez sucedió con la nueva espada hecha de sangre de demodio de Finn, que apareció blandiendo sin explicación alguna, pues el episodio donde es introducida "Dad's Dungeon / El Laberinto de Papá" estrenó mucho después y en otro horario.

Los espero la próxima para continuar denunciando, analizando y recomendando caricaturas ¡Porque valen la pena!

AMIGA PARED, Felicidades Guionistas.

AMIGA PARED, De vuelta a los orígenes de Regular Show

La típica amenaza

Si estuvieron sentados frente al televisor este anochecer durante el bloque de estrenos en Cartoon Network, seguramente tuvieron la suerte de alcanzar a disfrutar del quinto episodio de la quinta temporada de Regular Show "Wall Buddy / Amiga Pared". Este episodio en particular muestra una cara familiar de los protagonistas que hace mucho no veíamos, ¿Lo notaron también, estoy en lo correcto? averígüenlo a continuación.

Un show más es una serie caracterizada por el caos hacia el final del episodio. Muchas veces es bastante forzado y en ocasiones innecesario, eclipsando el objetivo del capítulo. En esta ocasión tenemos a Mordecai y Rigby disputándose el evitar la tediosa tarea de ordenar la habitación donde se hospedan gratuitamente, de no hacerlo en 24 horas serán despedidos (¿En serio Benson, después de todo lo que han pasado?)

 La basura está en tu habitación

Lo importante aquí, es el trato entre los protagonistas. Hace una semana en "Laundry Woes / Lavandería del infortunio" veíamos a Rigby actuando como "la voz de la razón", algo que no le luce demasiado, pero nos llevaría a creer que ha madurado bastante. Parece que ya no quedaba rastro del pequeño berrinchudo de "Death Kwon Do / Tae Kwon Mortal", pero en este delicioso episodio los escritores han optado por volver a lo básico que capturo la primera oleada de fans. Todos recordamos el juego de piedra, papel y tijera del primer episodio, aquel en el que el arrendajo azul y el mapache compiten por el sucio y viejo sillón sin importar qué les pueda pasar.

Que gusto que haya sido Thomas y no Musculoso quien aconseja a Rigby

En "Wall Buddy / Amiga Pared", vuelven nuestros inmaduros amigos, perjudicándose el uno al otro, buscando burlarse entre sí. Una dinámica exquisita que culmina en desastre. Todo por la más sencilla y egoísta recompensa, no tener que limpiar la habitación y hacer que el otro la asee. Estos son los Mordecai y Rigby que recordamos, incluso Mordecai hace una mención al comportamiento anterior de Rigby cuando menciona que siempre compra algún aparto extraño que lo arruina todo, mientras sobre "The Russian" se puede ver el "Brain Max" de otro episodio memorable con la misma fórmula, "More Smarter / Más Mejor"

Brain Max sobre El Ruso

¿Tengo razón o no? Para mi esta temporada pinta muy bien. Si hubo algún error fatal en el doblaje escapó por ahora a mi oído, así que SDI Media tienen un visto bueno por ahora.

Sigan pendientes del blog, hay demasiado de qué hablar en el mundo de la animación. Recuerden, ¡las caricaturas valen la pena!